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Livres Assouline

  • Athens Riviera - Assouline
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    Athens Riviera - Assouline

    $149.00

    Surplombant la mer Égée, une charmante chaîne de quartiers côtiers forme la Riviera d’Athènes, une évasion sereine de l’activité constante du centre-ville. Une sélection d'hôtels haut de gamme borde les plages immaculées jusqu'au point le plus au sud de la péninsule Attique. Le Four Seasons Astir Palace rénové, avec une histoire de logement de dignitaires étrangers et de stars de cinéma des années 1960, est l'hôtel le plus luxueux d'Athènes, peut-être même de toute la Grèce. La boîte de nuit Island ramène le glamour et l'effervescence des clubs bouzouki du XXe siècle qui rappellent des noms tels que Melina Mercouri et Stavros Niarchos.

    Athène connaît un renouveau - dans l'art, la vie nocturne et le design. Pour une métropole constamment associée au passé, les progrès modernes du développement et de la culture sont parfois négligés au profit des ruines et des artefacts de l'Antiquité. Alors qu'en fait, la juxtaposition ne fait que renforcer la beauté des deux. La Riviera d'Athènes met l'ancien monde à côté du nouveau monde et une compréhension plus profonde de cette ancienne capitale émerge. Avec un pied dans le passé et un pied dans le futur; accès à la fois à l'électricité de la vie urbaine et à la tranquillité d'une station balnéaire, Athènes ne peut pas être définie en termes simples. Il suffit d'en faire l'expérience par lui-même.


    Overlooking the Aegean Sea, a charming string of coastal neighborhoods form the Athens Riviera, a serene escape from the constant activity in the city’s center. A selection of high-end hotels lines the pristine stretch of beaches down to the southernmost point of the Attica Peninsula. The revamped Four Seasons Astir Palace, with a history of housing foreign dignitaries and film stars of the 1960s, is the most luxurious hotel in Athens, perhaps even in all of Greece. The night club, Island, is bringing back the glamour and excitement of the twentieth century bouzouki clubs reminiscent of names such as Melina Mercouri and Stavros Niarchos.

    Athens is experiencing a revival—in art, night life and design. For a metropolis constantly associated with the past, the modern strides in development and culture are sometimes overlooked in favor of the ruins and artifacts from antiquity. When in fact, the juxtaposition only enhances the beauty of both. Athens Riviera puts the old-world beside the new-world and a deeper understanding of this ancient capital emerges. With one foot in the past and one foot in the future; access to both the electricity of city life and the tranquility of a beach side resort, Athens cannot be defined in simple terms. One just has to experience it for themselves.

     

    300 pages
    Plus de 200 illustrations
    Langue Anglaise
    Sortie en mai 2020
    L 9,85 x L 13 x P 1,5 pouces
    Couverture rigide
    ISBN: 9781614289463
    6,33 livres

    300 pages
    over 200 illustrations
    English language
    Released in May 2020
    W 9.85 x L 13 x D 1.5 in
    Hardcover
    ISBN: 9781614289463
    6.33 lb

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  • Mykonos Muse - Assouline
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    Mykonos Muse - Assouline

    $149.00

    Située dans les Cyclades et entourée par l'eau bleu-vert de la mer Égée, se trouve Mykonos, blanchie à la chaux, parsemée de moulins à vent, l'île des vents. Cette île ancienne et celles qui l'entourent, mythifiées comme les corps des dieux abattus par Hercule à l'époque de l'Antiquité, sont plus anciennes que la légende et ont accueilli d'innombrables cultures depuis plus de millénaires. Avec une superficie de quarante miles carrés et une population de seulement dix mille habitants, l '«Ibiza de la Grèce» est devenue prisée pour sa magnifique architecture, ses habitants accueillants et ouverts d'esprit et ses plages fantastiques. Avec des noms tels que `` Paradise '' et `` Super Paradise '', les sables de ces rivages ont capturé l'imagination et le cœur des titans de l'industrie, des artistes et des fêtards du monde entier, le marquant comme une destination cosmopolite stable et comme un havre de paix sur le circuit de la jet-set.

     Ce livre fait la chronique de la culture et de la société qui ont défini Mykonos au cours du siècle dernier - depuis ses jours de repaire pour des sommités et des élites telles que Le Corbusier et Antonis Benakis, jusqu'à son moment de sanctuaire pour la communauté gay, jusqu'à sa scène de fête prédominante. - tout en livrant au lecteur les ruines et les mythes qui s'y cachent.

     

    Located in the Cyclades and surrounded by the blue-green water of the Aegean sits whitewashed, windmill-strewn Mykonos, the island of the winds. This ancient island and those surrounding it, mythologized as the bodies of gods felled by Hercules in the time of antiquity, are older than legend and have played host to countless cultures for more than millennia. At forty-square-miles and boasting a population of only ten-thousand, the ‘Ibiza of Greece’ has become prized for gorgeous architecture, welcoming and open-minded locals, and fantastic beaches. With such names as ‘Paradise’ and ‘Super Paradise,’ the sands of these shores have captured the imaginations and hearts of industry titans, artists, and party-goers alike from all around the globe, marking it as a stable cosmopolitan destination and as a paramount it haven on the jet-set circuit.

     This book chronicles the culture and society that has defined Mykonos over the past century—from its days as a hideout for such luminaries and elites as Le Corbusier and Antonis Benakis, to its moment as a sanctuary for the gay community,to its predominant party scene—all the while indulging the reader with the ruins and myths hidden there.

    300 pages
    over 200 illustrations
    English language
    Released in May 2018
    W 9.68 x L 12.99 x D 1.57 in
    Silk Hardcover
    ISBN: 9781614286905
    6.4 lb

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  • Ibiza Bohemia - Assouline
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    Ibiza Bohemia - Assouline

    $149.00

    De la vie nocturne animée aux paisibles retraites de yoga, l'atmosphère hippie-chic d'Ibiza est sa marque de fabrique. Ce point chaud méditerranéen par excellence a servi d'évasion pour les artistes, les créatifs et les musiciens pendant des décennies. C'est un lieu pour se réinventer, pour marcher sur la fine ligne entre la civilisation et la nature sauvage, et pour découvrir le bonheur. Ibiza Bohemia explore les pittoresques falaises des Baléares de l'île, ses personnages légendaires et les intérieurs archétypaux qui définissent son style caractéristique.


    From roaring nightlife to peaceful yoga retreats, Ibiza’s hippie-chic atmosphere is its hallmark. This quintessential Mediterranean hot spot has served as an escape for artists, creatives, and musicians alike for decades. It is a place to reinvent oneself, to walk the fine line between civilization and wilderness, and to discover bliss. Ibiza Bohemia explores the island’s scenic Balearic cliffs, its legendary cast of characters, and the archetypal interiors that define its signature style.

     

    300 pages
    Plus de 200 illustrations
    Langue Anglaise
    Sorti en juin 2017
    L 9,65 x L 12,99 x P 1,57 pouces
    Couverture rigide en soie
    ISBN: 9781614285915
    6,21 livres

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  • Marrakech Flair - Assouline
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    Marrakech Flair - Assouline

    $149.00

    Il a été dit que Marrakech éveille tous les sens. Que ce soit voir les carreaux de zellige complexes; sentir les diverses épices vendues dans les souks; entendre l'appel à la prière émaner des mosquées voisines; toucher le cuir souple utilisé pour fabriquer une paire de babouches (sandales en cuir); dégustant un tajine savoureux, Marrakech ne manque jamais d'exciter. Située juste à l'ouest des montagnes de l'Atlas, la ville est habitée par des agriculteurs berbères depuis des siècles. Elle a été surnommée la «ville ocre» en raison de la prolifération des bâtiments en grès rouge et des murs rouges de la ville, qui entourent désormais la médina, qui abrite Jemaa el-Fnaa, l'une des places les plus fréquentées d'Afrique.

    Marrakech regorge de culture et inspire les visiteurs depuis des décennies. D'Yves Saint Laurent à Talitha Getty, de Winston Churchill à Mick Jagger, Marrakech a attiré de grandes icônes inspirées par son esprit éternel ainsi que par sa douce et belle vie. La relation intime d’Yves Saint Laurent avec cette ville a conduit à l’ouverture d’un musée dédié à son œuvre légendaire. Le Festival international du film de Marrakech, annuel, attire une foule importante. Les musées abondent, présentant des arts marocains, des photographies, des tapis et l'esthétique du design andalou qui imprègne l'architecture de la ville. L'hôtel La Mamounia, ouvert en 1923, offre une histoire riche, qui comprend l'hébergement de clients tels que Winston Churchill. El Fenn de Vanessa Branson est une collection de riads traditionnels qui forment un superbe hôtel de caractère. Il existe d'innombrables façons de s'immerger dans la culture de Marrakech, mais le meilleur endroit pour commencer est peut-être avec un simple verre de thé à la menthe.

     

    It has been said that Marrakech awakens all of the senses. Whether it is seeing the intricate zellige tilework; smelling the various spices sold at the souks; hearing the call to prayer emanate from the nearby mosques; touching the supple leather used to make a pair of babouches (leather sandals); tasting a flavorful tagine, Marrakech never fails to excite. Located just west of the Atlas Mountains, the city has been inhabited by Berber farmers for centuries. It has been dubbed the “Ochre City” because of the proliferation of red sandstone buildings and the red city walls, which now enclose the Medina, home to Jemaa el-Fnaa, one of the busiest squares in Africa.

    Marrakech overflows with culture and has been inspiring visitors for decades. From Yves Saint Laurent to Talitha Getty, Winston Churchill to Mick Jagger, Marrakech has attracted great icons inspired by its eternal spirit as well as its sweet, beautiful life. Yves Saint Laurent’s intimate relationship to this city lead to the opening of a museum dedicated to his legendary work. The annual Marrakech International Film Festival draws a prominent crowd. Museums abound, exhibiting Moroccan arts, photography, carpets, and the Andalusian design aesthetic that permeates the city’s architecture. La Mamounia hotel, opened in 1923, offers a storied history, which includes hosting guests such as Winston Churchill. Vanessa Branson’s El Fenn is a collection of traditional riads that form a stunning boutique hotel. There are countless ways to be immersed in the culture of Marrakech, but perhaps the best place to start is with a simple glass of mint tea.

     

    300 pages
    Plus de 200 illustrations
    Langue Anglaise
    Sortie en mai 2020
    L 9,85 x L 13 x P 1,5 pouces
    Couverture rigide
    ISBN: 9781614289463
    6,33 livres

     300 pages
    over 200 illustrations
    English language
    Released in May 2020
    W 9.85 x L 13 x D 1.5 in
    Hardcover
    ISBN: 9781614289463
    6.33 lb

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  • Miami Beach - Assouline
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    Marchandise Épuisé

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    Miami Beach - Assouline

    Marchandise Épuisé

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    Miami Beach - Assouline

    $149.00

    Marchandise Épuisé

    Considérée par beaucoup comme la ville la plus dynamique, la plus dynamique et la plus sexy du pays, Miami est plus populaire que jamais. Pourtant, c’est une ville qui ne se contente pas de changer mais qui évolue, sans jamais réécrire le passé, ne faisant qu’ajouter à son illustre héritage. Et c'est la vraie beauté de Miami. Le chic Surf Club et le vibrant Faena Hotel n'ont pas remplacé l'emblématique Raleigh des années 1940 ni le Ritz Carlton des années 50, mais les complètent. Des classiques comme Joe's Stone Crab continuent de servir leur cuisine signature aux foules à guichets fermés chaque soir, alors que de nouveaux établissements attirent avec des chefs renommés. L'architecture Art déco emblématique reste pleinement exposée alors que le musée d'art moderne de Perez, conçu par Herzog & de Meuron, contraste fortement. Remplie d'arts et de culture toute l'année, de l'art international à The Bass au street art de Wynwood Walls, chaque décembre, la ville est reprise par l'élite culturelle mondiale pour Art Basel Miami Beach, une foire qui attire plus de 80000 visiteurs qui tournent pour l'art mémorable, comme le spectacle de Maurizio Cattelan arrêtant «Comédien», et les festivités exubérantes organisées chaque soir.

    Bien connu pour sa vie nocturne, le plaisir est à tout moment un point central de la vie à Miami. Des yachts et des bateaux de plaisance bordent ses marinas, des plages animées offrent des sièges au premier rang pour un défilé de fêtards bronzés, et les bladers et les motards côtoient le long de ses promenades en front de mer. Miami est devenue la plaque tournante de tout ce qui est chic, fougueux et coloré. Miami Beach emmène les lecteurs dans une visite de cette métropole audacieuse et merveilleuse.

     

    Considered by many as the country’s most dynamic, fastest growing and sexiest city, Miami is more popular than ever before. Yet, it is a city that doesn’t merely change but evolves, never rewriting the past, just adding to its illustrious heritage. And this is the real beauty of Miami. The chic Surf Club and the vibrant Faena Hotel did not replace the emblematic Raleigh of the 1940s nor the Ritz Carlton of the 50s, rather they complement them. Classics like Joe’s Stone Crab continue to serve their signature fare to sell-out crowds each night, as new establishments attract with name chefs. The iconic art deco architecture remains on full display as the modern Herzog & de Meuron-designed Perez Art Museum stands in stark contrast. Replete with arts and culture year round from the international art at The Bass to the street art of Wynwood Walls, each December, the city is taken over by the global cultural elite for Art Basel Miami Beach, a fair that attracts over 80,000 visitors who turn out for the momentous art, such as Maurizio Cattelan’s show stopping “Comedian”, and the exuberant festivities hosted each evening.

    Well-known for its nightlife, pleasure is a focal point of Miami life at all times. Yachts and recreational boats line its marinas, lively beaches offer front row seats to a parade of bronzed revelers, and bladers and bikers coast along its beach front promenades. Miami has become the hub for everything chic, fiery and colorful. Miami Beach takes the readers on a tour of this bold and wonderous metropolis.

     

     

    304 pages
    plus de 200 illustrations
    langue Anglaise
    Sortie en octobre 2020
    L 9,8 x L 13,1 x P 1,5 pouces
    Couverture rigide en lin
    ISBN: 9781614289524
    6,4 lbs

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  • Palm Beach - Assouline
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    Palm Beach - Assouline

    $149.00

    Au début des années 1900, l'ancien baron du pétrole Henry Morrison Flagler s'est intéressé à la côte sud de la Floride et a commencé à développer une communauté de villégiature exclusive. Établissant un chemin de fer qui permettrait un accès plus facile à la région, il a ensuite construit deux hôtels - il espérait que les premières familles américaines viendraient peupler la région. Cette modeste communauté deviendra plus tard une destination américaine emblématique, accueillant la royauté britannique, des stars de cinéma américaines et devenant le second chez-soi de certaines des principales familles du pays. Au fil du siècle, Palm Beach s'est imposé comme un refuge de luxe synonyme de glamour du vieux monde et de sophistication du nouveau monde.

    Dans ce splendide volume, Aerin Lauder, résidente de longue date et société sociale de Palm Beach, nous emmène à travers son Palm Beach. Des restaurants préférés comme Nandos et Renatos, aux maisons préférées comme La Follia et Villa Artemis, elle nous emmène dans les boutiques d'élite de Worth Avenue et les allées pittoresques du sentier du lac Worth, tout en nous racontant les histoires, les visages et endroits qui sont devenus si identifiés à Palm Beach.

     

    Early in the 1900s, one-time oil baron Henry Morrison Flagler took interest in the Southern coast of Florida and began developing an exclusive resort community. Establishing a railroad that would allow easier access to the area, he went on to build two hotels—his hope was that America’s first families would come to populate the area. This modest community would later evolve into an iconic American destination, hosting British royalty, American movie stars, and becoming the home-away-from-home to some of the country’s leading families. As the century continued, Palm Beach established itself as a luxury hideaway synonymous with old-world glamour and new-world sophistication.

    In this splendid volume, longtime resident and Palm Beach social fixture Aerin Lauder takes us through her Palm Beach. From favorite restaurants like Nandos and Renatos, to favorite houses like La Follia and Villa Artemis, she takes us to the elite shopping of Worth Avenue and the scenic walkways of the Lake Worth trail, all the while relating to us the histories, faces, and places that have become so identified with Palm Beach.

     

    272 pages
    plus de 250 illustrations
    langue Anglaise
    Sortie en septembre 2019
    L 9,8 x L 13 x P 1,4 pouces
    Couverture rigide en tissu
    ISBN: 9781614288626
    5,9 livres

     

    272 pages
    over 250 illustrations
    English language
    Released in September 2019
    W 9.8 x L 13 x D 1.4 in
    Cloth hardcover
    ISBN: 9781614288626
    5.9 lb

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  • St. Moritz Chic - Assouline
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    St. Moritz Chic - Assouline

    $149.00

    Niché dans la vallée alpine de l'Engadine en Suisse, Saint-Moritz se dresse à lui tout seul au milieu d'une mer de stations de ski célèbres en ce sens qu'il a longtemps conservé une allure insaisissable. La maison d'hiver de personnalités de Gunter Sachs et Gianni Agnelli à Sofia Loren, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, John Lennon et Claudia Schiffer, il y a peu d'endroits au monde qui parviennent à réunir autant de grands noms du cinéma, de l'art, et la mode au même endroit, année après année. L’auteur Dora Lardelli emmène le lecteur dans un voyage à travers les lieux préférés de Chanel et Hitchcock et les soirées cachées du palais de Badrutt où la royauté va jouer, sans oublier la beauté naturelle, le charme du village et la maîtrise architecturale qui le définissent. St. Moritz emmène également les lecteurs dans une visite majestueuse de ses événements spéciaux, des Jeux olympiques d'hiver à la Coupe du monde annuelle de Snow Polo, en passant par le Festival de jazz d'été et le British Classic Car Meeting. À Saint-Moritz, créateurs et membres de la famille royale partagent les skieurs au bord des pistes sur les bancs en peau de mouton d'El Paradiso, font une pause pour siroter du champagne lors de longues promenades autour de son lac gelé et cristallin et savourer un café et des confiseries au Hanselmann vieux de plusieurs siècles. Saint-Moritz n'a jamais perdu son attrait inimitable et continuera de régner en tant que refuge élégant pour tous ceux qui en sont venus à l'appeler une maison loin de chez eux.

     

    Nestled in Switzerland’s alpine Engadin Valley, St. Moritz stands on its own amidst a sea of celebrated ski resorts in that it has long maintained an elusive allure. The winter home of personalities from Gunter Sachs and Gianni Agnelli to Sofia Loren, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, John Lennon, and Claudia Schiffer, there are few places in the world that manage to unite so many of the top names in cinema, art, and fashion all in one place, year after year. Author Dora Lardelli takes the reader on a journey through Chanel and Hitchcock’s favorite haunts and the hidden parties at Badrutt’s Palace where royalty goes to play, without forgetting the natural beauty, village charm and architectural mastery that define it. St. Moritz also takes readers on a majestic tour of its special events, from Winter Olympics to the annual Snow Polo World Cup, as well as the summertime Jazz Festival and the British Classic Car Meeting. In St. Moritz creatives and royals share skiwassers slope-side on the sheepskin benches of El Paradiso, pause to sip champagne on long strolls around its frozen, crystalline lake and enjoy coffee and confections at the centuries old Hanselmann. St. Moritz has never lost its inimitable appeal, and will continue to reign as an elegant hideaway for all those who have come to call it a home away from home.

     

    268 pages
    over 250 illustrations
    English language
    Released in January 2020
    W 9.8 x L 13.0 x D 1.2 in
    Silk Hardcover
    ISBN: 9781614288534
    5.8 lb

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  • Turquoise Coast - Assouline
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    Turquoise Coast - Assouline

    $149.00

    La Riviera turque, connue sous le nom de Côte Turquoise, abrite de superbes paysages de montagne, de riches mythes et du folklore, et plus de six cents miles de rivage impeccable le long des chaudes mers Égée et Méditerranée. Avec deux des sept merveilles du monde antique, les ruines du mausolée de Maussollos et le temple d'Artémis, cette partie de la côte est une destination à part, à tel point que Mark Antony l'aurait choisie comme mariage le plus spectaculaire cadeau pour Cléopâtre. À travers l’objectif d’Oliver Pilcher, ce voyage bleu invite les lecteurs avides de voyages à mettre les voiles et à profiter des teintes saphir éblouissantes de la vie de rêve sur la côte. Parmi les anecdotes des amoureux de la région, mentionnons Mica Ertegun, Tommy Hilfiger, Chiara Ferragni et Mert Alas, qui ont passé des étés à naviguer sur ces eaux chargées d'histoire.

     

    The Turkish Riviera, known as the Turquoise Coast, is home to stunning mountain scenery, rich myths, and folklore, and more than six hundred miles of impeccable shoreline along the warm Aegean and Mediterranean seas. Featuring two of the Seven Wonders of the Ancient World, the ruins of the Mausoleum of Maussollos and the Temple of Artemis, this stretch of coast is a destination apart, so much so that Mark Antony was said to have chosen it as the most spectacular wedding gift for Cleopatra. Through the lens of Oliver Pilcher, this blue voyage beckons readers with wanderlust to set sail and enjoy the dazzling sapphire shades of the coast’s dreamy yacht life. Anecdotes from lovers of the region include Mica Ertegun, Tommy Hilfiger, Chiara Ferragni, and Mert Alas, who spent summers boating on these storied waters.

     

    288 pages
    345 illustrations
    English language
    Released in May 2019
    W 9.76 x L 12.99 x D 1.34 in
    Linen hardcover
    ISBN: 9781614287773
    6.3 lb

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  • Art House - Assouline
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    Marchandise Épuisé

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    Art House - Assouline

    Marchandise Épuisé

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    Art House - Assouline

    $149.00

    Marchandise Épuisé

    Art House raconte une vie extraordinaire consacrée à vivre avec l'art et une amitié consacrée à concevoir des maisons pour l'honorer. L'un des plus grands collectionneurs d'art au monde, Chara Schreyer a construit une collection impressionnante de six cents œuvres, et sa collaboration de quarante ans avec l'architecte d'intérieur Gary Hutton a produit cinq résidences spectaculaires pour les abriter. Art House est une visite visuelle à couper le souffle de ces maisons, qui vont d'un tour de force architectural à une « galerie comme maison » de grande hauteur.

    Informée par l'érudition et une passion pour le conceptuel, la collection de Schreyer couvre tous les médias et comprend des chefs-d'œuvre d'artistes tels que Marcel Duchamp, Joseph Beuys, Man Ray, Louise Bourgeois, Andy Warhol, Frank Stella et Eva Hesse, ainsi que des œuvres d'artistes contemporains dont Gedi Sibony, Rachel Harrison, Glenn Ligon, Christian Marclay et bien d'autres. Art House présente un regard rare et intime sur des centaines de ces œuvres à la maison dans des espaces conçus pour être à la fois intellectuellement et matériellement empathiques avec elles.

    Avec des photographies originales du photographe de renommée nationale Matthew Millman, un texte d'Alisa Carroll, rédactrice en chef du principal magazine de design de San Francisco, SFC & G, et l'avant-propos de Neal Benezra, directeur du San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), Art House est une inspiration pour les amateurs d'art et de design.

     

    Art House chronicles an extraordinary life dedicated to living with art, and a friendship devoted to designing homes to honor it. One of the world’s leading art collectors, Chara Schreyer has built a staggering collection of six hundred works, and her forty-year collaboration with interior designer Gary Hutton has produced five spectacular residences to house them. Art House is a breathtaking visual tour of these houses, which range from an architectural tour-de-force to a high-rise “gallery as home.”

    Informed by scholarship and a passion for the conceptual, Schreyer’s collection spans all media and includes masterpieces by artists including Marcel Duchamp, Joseph Beuys, Man Ray, Louise Bourgeois, Andy Warhol, Frank Stella and Eva Hesse, as well as work by contemporary artists including Gedi Sibony, Rachel Harrison, Glenn Ligon, Christian Marclay, and many others. Art House features a rare and intimate look at hundreds of these works at home in spaces designed to be both intellectually and materially empathetic with them.

    With original photography by nationally renowned photographer Matthew Millman, text by Alisa Carroll, editor in chief of San Francisco’s leading design magazine, SFC&G, and foreword by Neal Benezra, director of the San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), Art House is an inspiration for art and design lovers alike.

     

    224 pages
    150 illustrations
    Langue Anglaise
    Sortie en novembre 2016
    L 9,92 x L 12,99 x P 1,38 pouces
    Couverture rigide avec veste
    ISBN: 9781614285366
    6,9 livres

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  • Aspen Style - Assouline
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    Aspen Style - Assouline

    $149.00

    Ce qui a commencé comme un petit camp minier pendant le Colorado Silver Boom de la fin du XIXe siècle est depuis devenu l’escapade préférée de l’élite mondiale. Prisé pour ce qui est au-dessus du sol plutôt qu'en dessous, Aspen, dans le Colorado, a une histoire presque aussi dense que le répertoire des A-listers qui ont adopté le joyau du comté de Pitkin comme résidence secondaire ou qui se sont installés indéfiniment sur ses pentes. Du «complexe fortifié» qui était la Owl Farm de Hunter S. Thompson, au «Starwood in Aspen» de John Denver, en passant par les dizaines de titans financiers qui habitent également la montagne, Aspen a longtemps attiré une foule éclectique et variée. Avec une introduction du résident de longue date Aerin Lauder, fondateur et directeur créatif d'AERIN, Aspen Style célèbre et rend hommage au glamour austère, à l'histoire de la classe ouvrière et à la romance du paysage pratiquement intact qui donne à la ville le charisme unique qui continue pour attirer de nouveaux fidèles à chaque saison. Explorant l'atmosphère rustique-chic de l'hôtel Jerome, l'excellence architecturale de l'opéra Wheeler restauré d'Herbert Bayer et la culture locale du Schlomo's Deli & Grill, pour n'en nommer que quelques-uns, ce volume de luxe prend vie avec de superbes images actuelles et historiques. capturer la prodigieuse évolution de cette ville de montagne au cours du siècle dernier.

     

    What began as a small mining camp during the Colorado Silver Boom of the late nineteenth century has since become the preferred getaway of the world’s elite. Treasured for what’s above ground rather than below, Aspen, Colorado has a storied history almost as dense as the directory of A-listers who have adopted the jewel of Pitkin County as their second home, or who have settled in its slopes indefinitely. From the “fortified compound” that was Hunter S. Thompson’s Owl Farm, to John Denver’s “Starwood in Aspen,” to the scores of financial titans who also call the mountain home, Aspen has long drawn an eclectic and wide-ranging crowd. With an introduction from longtime resident Aerin Lauder, founder & creative director of AERIN, Aspen Style celebrates and pays homage to the stark glamour, the working-class history, and the romance of the virtually untouched landscape that gives the town the unique charisma that continues to draw new devotees with each season. Exploring the rustic-chic atmosphere of the Hotel Jerome, the architectural excellence of Herbert Bayer’s restored Wheeler Opera House, and local culture found at Schlomo’s Deli & Grill, to name a few, this deluxe volume is brought to life with stunning current and historical imagery capturing the prodigious evolution of this mountain town over the last century.

     

     

    272 pages
    250 illustrations
    langue Anglaise
    Sorti en 2017
    L 9,84 x L 12,99 x P 1,57 pouces
    Couverture rigide en tissu
    ISBN: 9781614286226
    6,0 livres

    272 pages
    250 illustrations
    English language
    Released in 2017
    W 9.84 x L 12.99 x D 1.57 in
    Cloth Hardcover
    ISBN: 9781614286226
    6.0 lb
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  • Bookstand clear - Assouline
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    Assouline

    Bookstand clear - Assouline

    $149.00

    Associant un assemblage sans effort à la possibilité de présenter chaque collection, des icônes aux ultimes, le support de bibliothèque Assouline A est aussi élégant que les titres qu'il contient. Conçu par Alex Assouline, le stand de luxe, avec un logo Assouline A gravé centré sur les deux panneaux, est disponible en acrylique noir, rouge ou transparent.

    14 x 12 po plat | 4,8 "H x 13" L x 12 "P assemblé

     

    Coupling an effortless assembly with the ability to showcase every collection from Icons to Ultimates, the Assouline A Bookstand is as elegant as the titles it holds. Designed by Alex Assouline, the luxe stand, with an engraved Assouline A logo centered on both panels, comes in black, red, or clear acrylic.

    14 x 12 in. flat | 4.8”H x 13”W x 12”D assembled

     

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  • Broni, The man who was - Assouline
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     À l’époque où Savile Row était synonyme de style masculin, un Italien novateur, Gaetano Savini, a mis son pays sur la carte, réinventant à jamais la mode masculine. Du premier défilé de mode pour hommes au Palazzo Pitti de Florence en 1952 à ses influences artisanales encore évidentes dans les styles d'aujourd'hui, Savini était vraiment un créateur à la pointe. Son héritage en tant que visionnaire et designer extraordinaire derrière la marque de luxe Brioni est célébré dans cette édition illustrée spectaculaire. Soulignant des exemples des coupes innovantes de Savini, des couleurs vives et des motifs psychédéliques qui ont conduit la révolution du paon des années 1960, The Man Who Was Brioni comprend des croquis et des articles de journaux illustrant comment l'homme est devenu la légende. Rempli de lettres, de photographies et d'anecdotes personnelles de la fille de Savini et de l'héritier Brioni, ce volume détaille la profonde influence de la marque et comment elle est devenue connue sous le nom de « Dior de la mode masculine ».

     

    In the age when Savile Row was synonymous with men’s style, an innovative Italian, Gaetano Savini, put his country on the map, forever reinventing menswear. From the first men’s fashion show at Florence’s Palazzo Pitti in 1952 to his craftsmanship influences still evident in today’s styles, Savini was truly a creator on the cutting edge. His legacy as the visionary and designer extraordinaire behind the Brioni luxury brand is celebrated in this spectacular illustrated edition. Highlighting examples of Savini’s innovative cuts, bold colors, and the psychedelic patterns that led the Peacock Revolution of the 1960s, The Man Who Was Brioni includes sketches and newspaper articles illustrating how the man became the legend. Replete with letters, photographs, and personal anecdotes from Savini’s daughter and Brioni heir, this volume details the brand’s far-reaching influence, and how it came to be known as “the Dior of menswear.”

     

    208 pages
    190+ illustrations
    Langue Anglaise
    Sorti en octobre 2015
    L 9,64 x L 12,08 x P 1,37 pouces
    Couverture rigide avec une veste
    ISBN: 9781614284543
    5,9 livres

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  • Chanel Books Collection Set of 3 - Assouline
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    Marchandise Épuisé
    Marchandise Épuisé

    Assouline et Chanel présentent une trilogie nouvellement mise à jour célébrant l'esprit intemporel, les signatures et l'héritage de la maison Chanel, cet ensemble de coffret comprend trois volumes Mémoire: Chanel Fashion, Chanel Jewelry And Watches et Chanel Fragrance And Beauty.

     

    Chanel Fashion par Anne Berest:

    Auto-inventeur visionnaire, Gabrielle «Coco» Chanel a façonné son propre destin pour devenir la créatrice de mode la plus influente du XXe siècle. Rejetant les styles restrictifs de l'époque, elle a introduit une nouvelle silhouette à la fois sophistiquée et naturelle. Cet esprit de luxe moderne et de savoir-faire parisien, élaboré au fil des décennies grâce aux myriades d'innovations de Karl Lagerfeld, se perpétue aujourd'hui avec Virginie Viard, la nouvelle directrice artistique.

     

    Bijoux et montres Chanel de Fabienne Reybaud:

    Eternellement inspiré et visionnaire, tout comme la seule et unique collection de Haute Joaillerie «Bijoux de Diamants» de Mademoiselle Chanel, le Studio de Création de Bijoux Chanel exprime l’esprit unique qui caractérise la Haute Joaillerie de Chanel, de 1932 à nos jours. De même, le Studio de création horlogère Chanel, dans plus de trente ans seulement dans l'aventure horlogère, aura abordé tous les métiers contribuant à l'art de la Haute Horlogerie. Des montres conçues comme des objets de plaisir, sans aucune concession à l'expertise technique et artisanale requise pour créer des objets précieux. Des montres prêtes à résister à l'épreuve du temps.

     

    Parfum et beauté Chanel par Marion Vignal:

    Avec la création de son révolutionnaire N ° 5 en 1921, puis le lancement de sa première ligne de maquillage en 1924, et peu après la sortie de ses produits de soin en 1927 - Gabrielle Chanel a toujours été en avance sur son temps. Fidèles à cet héritage unique, les lignes de parfums, de soins et de maquillage de Chanel ont toujours illustré l’excellence en matière de créativité, de recherche et de technique. Simples et efficaces, tout en restant toujours élégants, ces produits de beauté sont de véritables expressions de la vision holistique de la maison Chanel.

     

     

    Assouline and Chanel present a newly updated trilogy celebrating the timeless spirit, signatures, and heritage of the house of Chanel, this slipcase set includes three Mémoire volumes: Chanel Fashion, Chanel Jewelry And Watches, and Chanel Fragrance And Beauty.

     

    Chanel Fashion by Anne Berest:

    A visionary self-inventor, Gabrielle “Coco” Chanel shaped her own destiny to become the most influential fashion designer of the 20th century. Rejecting the restrictive styles of the time, she introduced a new silhouette both sophisticated and natural. This spirit of modern luxury and Parisian savoir faire, elaborated over the decades thanks to the myriad innovations of Karl Lagerfeld, continues today with Virginie Viard, the new artistic director.

     

    Chanel Jewelry And Watches by Fabienne Reybaud:

    Eternally inspired and visionary, just like Mademoiselle Chanel’s one and only “Bijoux de Diamants” High Jewelry collection, the Chanel Jewelry Creation Studio expresses the unique spirit that characterizes Chanel’s High Jewelry, from 1932 to today. Similarly, the Chanel Watchmaking Creation Studio, in more than thirty years only into the watchmaking adventure, it will have touched on every métier contributing to the art of Haute Horlogerie. Watches conceived as objects of pleasure, without any concession to the technical and artisanal expertise required to create precious objects. Watches ready to withstand the test of time.

     

    Chanel Fragrance And Beauty by Marion Vignal:

    With the creation of her revolutionary N°5 in 1921, then the launch of her first makeup line in 1924, and soon-after the release of her skincare products in 1927 - Gabrielle Chanel has always been ahead of her time. Faithful to this unique heritage, Chanel’s fragrances, skincare and makeup lines have always exemplified excellence in creativity, research and technique. Simple and effective, while always remaining elegant, these beauty products are true expressions of the holistic vision of the house of Chanel.

     

    240 pages
    180 illustrations
    English language
    Released in December 2020
    W 6.3 x L 8.7 x D 1.96 in
    3 jacketed hardcover volumes in a luxury slipcase
    ISBN: 9781614289739
    2.66 lb

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  • Cocktail Chameleon - Assouline
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    Assouline

    Cocktail Chameleon - Assouline

    $115.00

    De la Margarita classique au Love Byte, Cocktail Chameleon est l'invitation du designer et producteur primé Mark Addison à le rejoindre alors qu'il habille douze cocktails en douze variations uniques pour 144 prises de signature sur les classiques. M. Addison excite avec la mixologie moléculaire pour créer l'Anti-Gravity, explique comment réinventer la bien-aimée Bloody Mary avec du saké et invoque la célèbre roseraie royale avec le Versailles. Inspirant le mixologue créatif de tout le monde, Cocktail Chameleon deviendra un allié instantané pour les hôtes qui cherchent à rehausser une occasion, ou un compagnon indispensable pour aider à se détendre et terminer la journée en beauté!

    Cocktail Chameleon a reçu le prix du meilleur livre de cocktails aux États-Unis pour 2017 par les Gourmand World Cookbook Awards.

     

    From the classic Margarita to the Love Byte, Cocktail Chameleon is award-winning designer and producer Mark Addison’s invitation to join him as he dresses up twelve cocktails in twelve unique variations for 144 signature takes on the classics. Mr. Addison tantalizes with molecular mixology to create the Anti-Gravity, instructs on how to reinvent the beloved Bloody Mary with sake, and invokes the famed royal rose garden with the Versailles. Inspiring the creative mixologist in everyone, Cocktail Chameleon will become an instant ally for hosts looking to elevate an occasion, or a much-needed companion to help unwind and end the day on a high note!


    Cocktail Chameleon was awarded The Best Cocktail Book in the USA for 2017 by the Gourmand World Cookbook Awards.

     

    240 pages
    langue Anglaise
    Sorti en septembre 2017
    L 7,5 x L 11 x P 1,02 pouces
    Couverture rigide en lin
    ISBN: 9781614286196
    2,0 livres

     

    240 pages
    English language
    Released in September 2017
    W 7.5 x L 11 x D 1.02 in
    Linen Hardcover
    ISBN: 9781614286196
    2.0 lb

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  • Dior by Christian Dior
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    Marchandise Épuisé

    Assouline

    Dior by Christian Dior

    Marchandise Épuisé

    v

    Assouline

    Dior by Christian Dior

    $299.00

    Marchandise Épuisé

    Pour célébrer le soixante-dixième anniversaire de la fondation de la maison Dior, le premier volume d'une série consacrée à chaque créateur de la maison de couture. Dior by Christian Dior est le recueil ultime des créations de haute couture les plus emblématiques conçues par Christian Dior. Soigneusement conservés dans les grands musées et institutions du monde, ces trésors de la mode ont été photographiés et compilés exclusivement pour cette collection indispensable.

     

    In celebration of the seventieth anniversary of the founding of the house of Dior comes the first volume in a series devoted to each designer of the couture house. Dior by Christian Dior is the ultimate compendium of the most iconic haute couture designs conceived by Christian Dior. Carefully conserved in the world’s great museums and institutions, these fashion treasures have been photographed and exclusively compiled for this indispensable collection.

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  • Dior by Marc Bohan - Assouline
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    Marchandise Épuisé
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    Assouline

    Dior by Marc Bohan - Assouline

    $299.00

    Marchandise Épuisé

    De toutes les grandes maisons de couture parisiennes, Dior est peut-être la plus célèbre et la plus prestigieuse au monde, incarnant la sublime vision de la féminité de Christian Dior. Après le départ brusque d'Yves Saint Laurent, l'élégance discrète de la conception de Marc Bohan a refait la maison Dior sur sa base originale de silhouettes douces, féminines et féminines, qui ont séduit les femmes du monde entier, des mondaines américains et célébrités internationales à la royauté.

    Dior by Marc Bohan est le troisième volume d'une série de livres inédite consacrée à chaque créateur d'une maison de couture, l'ultime recueil des créations haute couture les plus mémorables conçues et fabriquées à la main par la célèbre maison Dior depuis sa création. Soigneusement conservés dans les grands musées et institutions du monde, ces trésors de la mode ont été photographiés et compilés exclusivement pour cette indispensable collection.

    Présentant de magnifiques photographies originales de Laziz Hamani, ce merveilleux volume regroupe les créations haute couture les plus emblématiques de Marc Bohan pour la maison Dior, de la collection Slim Line du printemps 1961 à la collection Year of India pour le printemps 1989. Le journaliste de mode Jérôme Hanover raconte des détails et anecdotes derrière de nombreuses pièces sélectionnées, donnant un aperçu des inspirations et des influences de Bohan tout au long de près de trente ans de conception pour la maison Dior.

     

    Of all the great Parisian couture houses, Dior is perhaps the most famous and prestigious in the world, embodying Christian Dior’s sublime vision of femininity. Following the abrupt departure of Yves Saint Laurent, the understated elegance of Marc Bohan’s design outlook regrounded the house of Dior on its original foundation of soft, ladylike, feminine silhouettes, which appealed to women around the world, from American socialites and international celebrities to royalty.

    Dior by Marc Bohan is the third volume in an unprecedented series of books devoted to each designer of a couture house, the ultimate compendium of the most memorable haute couture creations conceived and handcrafted by the renowned house of Dior since its inception. Carefully conserved in the world’s great museums and institutions, these fashion treasures have been photographed and exclusively compiled for this indispensable collection.

    Featuring beautiful original photography by Laziz Hamani, this marvelous volume encompasses Marc Bohan’s most iconic haute couture designs for the house of Dior, from the Slim Line collection of Spring 1961 to the Year of India collection for Spring 1989. Fashion journalist Jérôme Hanover recounts details and anecdotes behind many selected pieces, providing insight into Bohan’s inspirations and influences throughout nearly thirty years designing for the house of Dior.

     

    496 pages
    Plus de 350 illustrations
    Langue Anglaise
    Sortie en avril 2018
    L 11,73 x L 14,56 P 1,88 pouces
    Couverture rigide avec veste
    ISBN: 9781614286240
    11,73 livres

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  • Emilio Pucci - Assouline
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    Assouline

    Emilio Pucci - Assouline

    $49.00

    Au cours des années soixante et soixante-dix, de l'Italie aux États-Unis, le style d'Emilio Pucci est passé d'une passion élitiste à un phénomène de masse. Contrairement à la tradition de la haute couture, les créations du marquis florentin étaient simples, aux couleurs vives, aux motifs audacieux - et confortables. Expérimentant des matières technologiquement innovantes et des vêtements de sport inspirés, Pucci a libéré les femmes des corsets, des pagayeurs et des jupons, leur accordant une nouvelle liberté de mouvement pour un style de vie plus actif. Utilisant des imprimés géométriques qui s'inspirent des couleurs de paysages naturels et exotiques, les créations de Pucci mettent en valeur la beauté du corps féminin et définissent un style qui allie haute couture et praticité.

     

    During the sixties and seventies, from Italy to the United States, the style of Emilio Pucci developed from an elitist passion to a mass phenomenon. Contrary to the tradition of haute couture, the designs of the Florentine marquis were simple, brightly colored, boldly patterned - and comfortable. Experimenting with technologically innovative materials and inspired sportswear, Pucci liberated women from corsets, paddling and petticoats, granting them a new freedom of movement for a more active lifestyle. Using geometric prints that draw on the colors of natural and exotic landscapes, Pucci's creations emphasize the beauty of the female body and define a style that combines haute couture with practicality.

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  • Farfetch Curates Design - Assouline
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    Farfetch est un conservateur de boutique en ligne innovant qui donne aux acheteurs accès à plus de 300 boutiques de luxe haut de gamme dans le monde entier. Nul besoin d'aller à New York pour faire du shopping à Kirna Zabête ou à Paris pour visiter L'Eclaireur; ils sont accessibles à tout moment en ligne via Farfetch, changeant la façon dont le monde perçoit les achats en boutique. Farfetch n'est pas seulement un pionnier de la mode, il organise également un style de vie. Farfetch Curates Design est le deuxième volet de la série en trois parties présentant les recommandations des propriétaires de boutiques Farfetch et des conservateurs experts pour les tendances les plus en vogue. Farfetch Curates Design invite les lecteurs à voyager du somptueux hôtel Taj Lake Palace à Udaipur, en Inde, à l'atelier-atelier-boutique du fabricant de meubles Piet Hein Eek à Eindhoven, aux Pays-Bas, au centre des arts de la scène de pointe de Taipei (toujours en construction ), à la maison de la propriétaire de la boutique Linda Dresner à Birmingham, Michigan. Rempli d'objets design, de studios, de boutiques, d'hôtels et de maisons, Farfetch Curates Design est un volume incontournable pour les amateurs de mode, de voyage et de design.

     

    Farfetch is an innovative online boutique curator that gives shoppers access to over 300 high-end luxury boutiques worldwide. There is no need to go to New York City to shop in Kirna Zabête or to Paris to visit L’Eclaireur; they are accessible anytime online through Farfetch, changing the way the world perceives boutique shopping. Farfetch is not only a trailblazer in fashion, it also curates a lifestyle. Farfetch Curates Design is the second installment of the three-part series showcasing Farfetch boutique owners’ and expert curators’ recommendations for the hottest trends. Farfetch Curates Design invites readers on a journey from sumptuous Taj Lake Palace hotel in Udaipur, India, to the workshop-studio-boutique of furniture maker Piet Hein Eek in Eindhoven, Netherlands, to the cutting-edge Taipei Performing Arts Center (still under construction), to boutique owner Linda Dresner’s home in Birmingham, Michigan. Filled with design objects, studios, shops, hotels, and homes, Farfetch Curates Design is a must-have volume for lovers of fashion, travel, and design.

     

    60 illustrations
    Langue Anglaise
    Sortie en août 2015
    L 6,3 x L 8,7 x P 1,96 pouces
    Couverture rigide avec veste
    ISBN: 9781614284475
    2,0 livres


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